在《阿甘正传》那部电影中，给我印象最深的台词是阿甘妈妈对阿甘说的两句话：“everyone is different”、“don"t let anyone tell you that you"re different”。伴随着电影中优美的旋律，看完了《地球上的星星》这部影片后，我对阿甘妈妈的这两句话有了进一步的领悟。天上的星星，地上的孩子，每位孩子都像是一颗星星。也许你看到了他的光，也许你看不到他的光。如果你看不到他的光，这并不是他没有光芒，而是他在离你太遥远的地方了。试着走近，你会发现原来这种光芒是很耀眼的。在教育孩子时眼光应放远一些，用理解和包容的心去对待他们……

电影中的伊翔是一个不被父母理解，不被老师认可，不被同学欣赏的9岁小男孩，他孤独自闭的外表下却深藏着一个丰富多彩的奇幻世界。当然，这也是只属于他一个人的世界。他不与其他同龄小孩嬉闹玩耍，常常沉浸在自己的世界里。一个不起眼的小水沟，一些水沟里不知名的小鱼小生命都会成为伊翔快乐的源泉。电影用跳跃式的画面展现出一个孩子眼中单纯美好的世界——粉刷匠在半空中无意洒滴如牛奶般的涂料，路边做黄白雪球的小商贩，骑在爸爸肩膀上吃雪球的孩子，马路上吵燥的挖掘机，平静宽广的湖泊，双层巴士上最前排的靠窗座位，这些个司空见惯的东西在一个孩子眼里却如此美好。在街上如精灵般的伊翔和在教室里被老师职责、被同学嘲笑的伊翔像是截然不同的两个人。原来，他是个先天的读写困难者，他对跳跃的英文字母、各种符号、数字和简单的连续性动作都很迟钝，所以读书对于这样的孩子来说，真的是很困难的事情。伊翔的爸爸妈妈都沉浸在伊桑哥哥的优秀中，没有对伊桑给予更多的爱和关注，以至于伊翔越来越疏远这个家庭。聪明的他用一幅幅画展现他心中那没有束缚的世界。可怜的孩子，用他独特的方式画出了一本书，随着翻书的节奏，我们会发现一家四口变成了一家三口，伊翔觉得自己已经不属于这个家庭了。虽然妈妈心疼孩子，但是也无能为力，还是把孩子送走了。伊翔转到寄宿学校远离父母的第一晚，他自己躲在厕所里哭，自己再擦干眼泪。伊翔在慢慢地学着坚强，可是他依然沉默，依然表现得那样独立与不和群。直至伊翔遇到他的绘画老师，一个真正去关注他爱护他的老师。在堕落的边缘，老师解救了这个纯净的天使，让人感受到无限的温情。他用一片澄净的心去关注教育，关注孩子的点滴成长……

听着一遍又一遍的片尾曲，脑海里呈现的是孩子们的欢笑和童真，这样的欢笑是，每个人期盼能看到的。当电影放映到伊翔慢慢靠近老师的画面时，那张最让人心动、最天真无邪的笑脸映入伊翔的眼球，也映入了我的心灵；当伊桑把自己制作的小船放进池塘时，我被感动了，仿佛他把所有别人对自己的不解，和他对所有人的用来掩饰自己缺点的叛逆承载进去了，他在用自己的方式编织着自己的梦想，他在用自己的方式诠释着自己的特殊。

我想这部电影之所以被大家喜欢，是因为从这个九岁的伊翔身上能够看到自己小时候的影子。小时候常常听父母说，你看谁谁谁家孩子多出息又考了一百分，再看看你呢？连及格线都不到，都坐在一个教室里，区别咋就那么大呢；谁谁谁家的孩子会弹钢琴，拉小提琴……再看看你呢?啥也不会，你就不能学学人家，给我争个脸啊，等等诸如此类的评语。其实这些话的根本就是家长们想让自己的孩子去完成一些自己没完成的梦想，让孩子把这个世界当成一个竞赛的世界。我很喜欢这个电影里美术老师的两句话：逼自己的孩子去完成自己的梦想比招童工更可恶。你要是喜欢竞赛就不要生孩子去养一只赛马好了。

天上的星星，地上的孩子。孩子就像天上的星星，每个孩子都是独一无二的。也正是由于孩子的独一无二，需要我们因材施教，不应用同一种模子去刻画每一个孩子。实际生活中并没有几个能像主人公伊翔那么幸运，大多数都是被逼变得自闭，浪费了自己的天赋，抑或是变成了大众化的“产品”。当孩子在父母的强权统治下没有了发言权，只能按照大人的意愿成长；当孩子承受无端的暴力和谩骂；当孩子稚嫩的心灵在需要父母的呵护，等待到的却是一次次的伤害，一次次的绝望后，弱小的他们只能选择自闭。他们遗传了父母们的特质，却拥有自己与众不同的潜力。不论是老师还是父母，都要擅于发现孩子的潜力，让孩子的潜力散发更大的能量，促进孩子成长。孩子是祖国的花朵，这句话似乎在世界的每个角落都是真理，而理解孩子就是每个大人该做的，理解并不是纵容，而是心与心的沟通。影片中以绘画比赛结尾，我想，没有什么能比一幅幅画能更形象、更清晰地打开孩子们的心扉了。每个孩子的画都不尽相同，告知我们每个孩子的所思所想是千差万别的。最后，想以这句话结尾：不仅上帝是艺术家，每个孩子都是艺术家。老师们、父母们还要努力让自己成为最敏锐的发现家。